Четвертый в дискографии московской «арт-фьюжн-группы» - необычайно легкий альбом. Романтичный и сказочный. Весь словно сотканный из воздушной материи, пестрящей всеми оттенками радуги (оклик из детства) и от детского озорства пьяняще теплый солнцем и грезами. Облачный набросок в этюднике очарованного небогляда – моментальный снимок души, изготовившейся к полету.

Арт-фьюжн от великолепного коллектива под управлением единственного джазового маримбофониста в России, лауреата премии «Триумф» Льва Слепнера щедро делится неуемной, светлой энергетикой нафантазированного звукового мира, проводник в котором (и, по совместительству, главный действующий персонаж одной из композиций диска) – лазурный небесный слон, случайно встреченный в пражском Старом Граде.

Не думаю, что будет таким же преувеличением сказать, что на настоящий момент «Маримба Плюс» - один из ярчайших импровизационных коллективов московской (да и, пожалуй что, российской в целом) джазовой сцены. История группы занимает четыре альбома, каждый последующий из которых поднимал талант и творческую фантазию на принципиально иной, более высокий уровень. Не так уж и долго осталось до достижения пространства тех самых эмпиреев, в которых обитает крылатый гигант, подаривший альбому заглавие. Впрочем, их посещение уже гарантировано слушателю с первых же тактов вступительной композиции – «Мерцание звезд или Счастливые 70-е», оглядки в прошлое, полной непередаваемого очарования камерного фьюжн, которое и у грандов джаза встречается, не скажу, чтобы слишком уж часто. Из первейших ассоциаций настроения могу назвать разве что отдельные ранние произведения Эберхарда Вебера, но и это, боюсь, привязывается с некоторой натяжкой.

«Мое солнце» - подлинное заклинание, пропетое Этери Бериашвили, солисткой A`Capella ExpreSSS, действительная звукопись светила. Что дальше? «Райский сад», полеты в «Сумерках». Во сне и наяву, и сам «Небесный слон» - виновник всего сложившегося священнодействия. Притягательная теплота, проявляющаяся в каждом звуке. «Маримба Плюс» - маленький оркестрик, горящий желанием поведать слушателю собственное укромное множество мелодий-историй, мелодий-странниц, мелодий-настроений, ироничных и динамичных, теснящихся друг за дружкой под яркой обложкой.

Единственная личная неприятность – заключительная «Grand Funk» - и та вызвана лишь личным предубеждением против фанка как стиля.

Вообще же многомерное стилистическое разнообразие (тут вам и помянутый фанк, и этнические мотивы, и точный расчет академизма, и даже вариации почти что даба, и многое, многое другое), лишенное пестреющей избыточности и прекрасно аранжированное общими усилиями музыкантов, стало своеобразной визитной карточкой «Маримбы Плюс». Все участники коллектива без исключения – молодые профессионалы, чутко относящиеся к мельчайшим деталям композиции, привносимой каждым инструментом интонации, прекрасно умеющие слушать партнеров по сцене.

Быть может, именно совместная, взаимная чуткость (к судьбе рождающейся мелодии в первую очередь, друг к другу, к слушателю; наконец, к миру вокруг) и позволяет создавать фантазии, обрамляющие повседневный мир маленьким, уютным сиянием, согревающим сердце не хуже того же вина из одуванчиков, надуманного старым сказочником.

Иным словом, восторжен. Спасибо за полет.

Константин Кадочников